Rahsia tarian rakyat Rusia

2024 Pengarang: Seth Attwood | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 16:12

Penduduk kota moden yakin bahawa nenek moyangnya dan moyangnya, hidup sederhana di kampung, adalah orang yang berfikiran sempit dan primitif. Tetapi di manakah, kemudian, dalam tarian rakyat yang kelihatan sederhana, dari mana datangnya kekayaan rohani, keharmonian dengan dunia di sekeliling kita dan kedalaman yang tidak dapat kita capai?

Mengenai tarian rakyat Rusia tradisional dan tentang budaya pergerakan khususnya, mereka menulis sekarang agak kerap. Tetapi saya ingin berkongsi pengalaman peribadi saya, setelah menganalisis 15 tahun kerja ke arah ini, berdasarkan bahan ekspedisi …

Saya menyertai ekspedisi cerita rakyat pertama saya ke tanah Pskov, ke ladang terbiar, ke kampung yang jauh ke nenek dan datuk purba, penjaga "hidup" zaman dahulu. Dan kemudian segala-galanya dalam jiwa saya terbalik. Saya mendapati diri saya berada di dunia yang sama sekali berbeza, di mana segala-galanya berbeza. Di mana mereka menyanyi dan bercakap, berfikir dan hidup secara berbeza daripada di bandar.

Kemudian, saya ingat, saya benar-benar keliru. Saya tidak dapat memahami mengapa, setelah menumpukan seluruh hidup saya untuk menari dan mempelajarinya dari pagi hingga petang, saya tidak dapat berdiri dengan nenek saya dalam bulatan dan menari seperti mereka. Walaupun semua pergerakan adalah sangat mudah (dan pada pendapat rakan sekerja saya, walaupun primitif). Dan kemudian saya menyedari bahawa ini tidak boleh dipanggil pergerakan sama sekali, i.e. mereka tidak boleh diasingkan daripada perkara utama. Dan perkara utama ialah keadaan di mana seseorang itu ketika dia menyanyi dan menari. …

Pada mulanya, tarian, sebagai puncak keadaan mental dan fizikal, dalam mana-mana budaya kuno ditujukan kepada Tuhan, kepada alam semula jadi, dan membawa makna ritual. Itu. seseorang atau sekumpulan orang adalah seperti penghubung pusat dalam rantai yang tidak dapat dipecahkan antara langit dan bumi. Saya mendapati pengesahan ini pada zaman kita, memerhati, sebagai contoh, bagaimana Kursk "Karagods", "tiang" Pomor atau "bulatan" Pskov ditemui. Apabila muzik mula berbunyi, atau lagu, atau hanya irama, seseorang melalui irama ini masuk ke keadaan istimewa, di mana dia merasakan hubungan dengan langit, dan dengan "akar", dan secara umum dengan segala-galanya di sekelilingnya (melalui jiwanya).

Jika saya bercakap tentang "akar", maka saya maksudkan kuasa yang datang dari Bumi kita. Dan jika saya bercakap tentang "syurga", maka saya maksudkan Rusia Suci, yang terletak di atas tanah Rusia dan mengekalkan semua kebaikan yang telah terkumpul oleh nenek moyang kita selama beribu-ribu tahun (bagi ramai, ini adalah mistik, tetapi untuk saya ini adalah perasaan sebenar).

Dan terutamanya dalam lagu-lagu kuno, tarian, sambungan sedemikian berlaku. Rasa macam ada kuasa pembersihan. Jadi, sebagai contoh, di rantau Vologda penari berkata: "Anda menari dan rambut anda berdiri tegak, dan bagaimana anda terbang." Anda boleh memanggilnya secara berbeza. Tetapi kita bercakap tentang sensasi yang agak nyata, sangat berkait rapat dengan kekuatan semangat Rusia.

Benar, sambungan sedemikian tidak berlaku jika seseorang itu terkenal, kerana "Saluran" di mana daya penting ini mengalir disekat untuknya. Dan seseorang tidak mengalami apa-apa daripada jenis itu.

Anehnya, selalunya negeri ini tidak berfungsi untuk mereka yang telah menerima semua jenis pendidikan khas tinggi. Mereka masing-masing ada sendiri. Seseorang melihat segala-galanya melalui minda, dan seseorang melalui badan. Ada yang melihat tenaga dalam segala-galanya, tetapi di sini ia tidak jauh dari sihir: lagipun, jika tenaga tidak rohani, maka ia akan merosakkan …

Dan sebabnya ialah kedua-dua persepsi dan ekspresi diri harus berlaku dengan tepat melalui jiwa, kerana ia adalah pusat manusia. Dan kemudian semuanya menjadi harmoni.

Benar, sering ada orang yang meminta untuk menjelaskan persepsi sedemikian - "melalui jiwa". Dan, malangnya, ramai yang tidak memahami perkara ini. Mereka tidak pernah merasai kehangatan jiwa mereka. Jiwa tertutup. Dan ini sudah menjadi penunjuk yang jelas tentang sejauh mana kita, dengan kemajuan teknikal kita, telah pergi jauh dari alam semula jadi dan dari nenek moyang kita.

Apabila kita menari tarian kita atau menyanyikan lagu-lagu Rusia, kuasa yang luar biasa kadang-kadang mula mengalir melalui kita. Dan di sini anda boleh segera melihat siapa yang mencipta dan siapa yang memusnahkan. Ini amat jelas ditunjukkan dalam bentuk purba, sebagai contoh, "pecah" atau menari "untuk melawan." Saya melihat pecah di rantau Pskov. Apabila datuk-datuk sudah berada dalam hayunan penuh, jelas sekali bagaimana cahaya dan kekuatan terpancar dari salah seorang daripada mereka, dan pencerobohan yang kuat dari yang lain. Malah berdiri di sebelahnya hanya menakutkan. Merasai ini, nenek-nenek itu menyanyikan lagu-lagu ditties kepada pemain, supaya dia selesai secepat mungkin, sambil berkata: "Cukup! Jika tidak, dia akan melumpuhkan seseorang, dia tidak pernah beriman kepada Tuhan."

Dan sekarang saya akan cuba meringkaskan apa yang telah dikatakan dan merumuskan prinsip pertama:

1. Agar seseorang dapat merelakan apa yang datang dari akar umbi kita dan merasai keadaan istimewa ini, dia mesti bersikap terbuka, iaitu, bebas dari segala segi, emosi, fizikal, bertenaga, mental, moral, dan yang paling penting, rohani.

Berikut adalah salah satu contoh bagaimana anak-anak kita, dari zaman kanak-kanak, mempunyai kulit wajah dan menanamkan pada mereka koordinasi yang tidak wajar dalam semua jenis kelab tarian, studio balet dan banyak kelab sukan.

Marilah kita mengambil secara khusus rumusan badan dalam latihan akademik: "Lutut diluruskan, otot gluteal diselitkan: perut ditarik ke dalam, bahu direndahkan, leher diregangkan …" tenaga tidak boleh lagi bebas beredar melalui badan kita. Akibatnya, seseorang disekat melalui semua "saluran" dan "pusat tenaga" utama, yang bermaksud dia menari atau, lebih baik untuk mengatakan, bergerak, secara buatan, dengan mengorbankan kuasanya sendiri. Dan dia tidak akan dapat merasakan apa yang datang dari bumi, langit, matahari, air. Walaupun dalam tarian seseorang itu boleh berkomunikasi dengan alam sekeliling, apatah lagi tarian purbakala.

Tetapi mari kita kembali kepada latar belakang korps. Apa kata penghibur kampung tentang perkara ini? “Berhenti, perempuan, bebas. Membesar. Lutut juga bebas, jangan bengkok atau tarik balik. Dan letakkan segelas di kepala anda dengan air. Ini sangat bagus. Kalahkan dan jangan tandakan apa-apa padanya. Dan tangan? Bagaimana anda bermain dengan tangan anda …”(Wilayah Belgorod).

Dan anda cuba berjalan dengan gelas di kepala anda. Serta-merta, segala-galanya berada di tempatnya: postur, belakang, dan perut - pada masa yang sama, kebebasan dalaman.

Saya masih ingat pada satu ketika tarian Kursk "Timonya" hanyalah penemuan untuk saya. Kami, bagaimanapun, dengan rakan saya Nadezhda Petrova, nenek, tidak dibenarkan segera. Mereka menyuruh saya menonton…

Selepas itu kami menari selama dua jam bersama-sama dengan mereka tanpa jemu, tanpa sebarang ketegangan, malah, sebaliknya, merehatkan jiwa kami. Kemudian saya menyedari mengapa, melihat persembahan kebanyakan penari profesional kami, saya menjadi letih. Ini disebabkan oleh fakta bahawa di dalam penghibur terdapat kerja yang berterusan, kadang-kadang berubah menjadi ketegangan dalaman yang kuat, dari fakta bahawa badan sentiasa berada dalam keadaan kerja yang terhimpit. Dan ia sepatutnya percuma. Menjadi bebas tidak bermakna berehat sepanjang masa. Dan di sini kita sampai kepada prinsip lain:

2. Sebarang pergerakan hendaklah berlaku sebagai dorongan relaksasi … Sukar untuk dijelaskan. Lebih baik tunjukkan sekali. Tetapi kesimpulannya adalah ini. Orang itu berada dalam keadaan bebas. Impuls itu dilahirkan dalam plexus solar dan serta-merta merebak ke seluruh badan. Ini diikuti dengan kelonggaran, dsb. Tetapi anda tidak perlu memikirkan semua ini, kerana impuls dihantar kepada kita dengan melodi, atau hanya irama. Dan anda perlu bergabung dengan begitu harmoni dengan irama yang ia hidup dalam diri kita. Dengan cara ini, prinsip "irama" ini ada dalam segala-galanya. Tarik nafas hembus nafas. Siang Malam. Dan dalam semua ini ada dorongan dan rehat. Benar, ini sudah menjadi kehalusan untuk pakar, tetapi, anehnya, penduduk kampung, terutama orang tua, memiliki peralatan yang kompleks itu. Dan iramanya yang tidak pernah kita impikan!

Saya tidak boleh menyebut butiran yang sangat penting, walaupun semata-mata teknikal. Hampir di mana-mana terdapat perasaan degupan yang lemah. Jadi, sebagai contoh, dalam tarian bulat kita pergi ke rentak yang kuat (kami menekankan) pada "satu", dan di kampung paling kerap - pada "dua", iaitu. kepada yang lemah. Itulah sebabnya mereka terapung dan mengikat melodi, dan kami berarak dan memotong.

Sama juga dengan menari. Nampaknya begitu remeh - peralihan penekanan daripada rentak yang kuat kepada yang lemah - tetapi ini adalah muzik yang sama sekali berbeza dan tarian yang berbeza (menggunakan terminologi jazz, "hayunan" muncul). Semua ini menunjukkan bahawa jika kita hidup tanpa melepaskan diri dari alam semula jadi, mengikut undang-undangnya, kemudian dalam jazz, dan dalam tarian Afrika, dan dalam Kursk "Timon" prinsipnya akan sama. Sekarang mengenai improvisasi.

3. Dengan segala keinginan saya, saya tidak ingat seorang pun penghibur di kampung yang tidak berimprovisasi. Dan begitu juga sebaliknya. Ini jarang berlaku di kalangan koreografer profesional. Tetapi melalui improvisasi, keperibadian seseorang, jiwanya, didedahkan. Sudah tiba masanya untuk mengingati cuti pseudo-folklore kami tentang "penari", di mana beratus-ratus penari melalui pentas, dan semuanya kelihatan sama (percayalah, saya tidak mahu menyalahkan sesiapa, saya hanya ingin menjelaskan). … Emosi ini, bagaimanapun, sangat serupa. Untuk melodi lirik - setiap orang mempunyai kesedihan yang sama, untuk tarian - kegembiraan yang sama. Dan sudah sukar untuk menjauhi klise ini, untuk masuk jauh ke dalam diri sendiri, untuk menikmati pergerakan mudah, "untuk masuk ke pendulum."

Dan amat sukar dalam pengajian akademik untuk menikmati berkomunikasi dengan seseorang yang menari dengan anda (tiada tarian tanpa komunikasi di kampung). Dan kerana terdapat kekosongan dalam jiwa, maka pelbagai kesan yang menakjubkan, pelbagai helah dan segala macam angka "dinamik" diperlukan, yang mungkin menarik untuk mata, tetapi tidak menghangatkan jiwa. Oleh itu, setiap orang mempunyai pilihan sendiri.

4. Selepas banyak soalan mengenai zaman dahulu, saya benar-benar ingin menjalani sepanjang tahun seperti yang mereka jalani sebelum ini: dengan semua puasa, gereja dan cuti kebangsaan. Dan, setelah menjalani ini, anda sampai pada kesimpulan bahawa segala-galanya ada masanya. Dan ini adalah prinsip yang berbeza - ketepatan masa (kerana anda tidak boleh bermain cerita rakyat).

Sebagai contoh, di Pomorie saya meminta nenek saya menyanyikan lagu "Bunga telah mekar dan jatuh," dan dia memberitahu saya: "Apabila anda datang pada musim gugur, maka saya akan menyanyi tentang bunga layu." Atau di rantau Pskov: "Nenek, tolong nyanyikan hidangan mentega! - Dan anda, sayang, datang ke Shrovetide." Dan anda mula memahami bahawa bagi mereka ini bukan permainan, tetapi kehidupan. Itulah sebabnya menarik untuk meraikan Shrovetide dalam Minggu Minyak … dan lebih menarik untuk duduk di pesta secara langsung daripada di atas pentas. Dan jika kita bercakap tentang cuti cerita rakyat, maka ia adalah masa terbaik untuk bertepatan dengan beberapa cuti kalendar besar, atau pameran, supaya semangat keseronokan sejagat memerintah. Tetapi, malangnya, perayaan cerita rakyat yang tidak berjaya datang ke fikiran, terutamanya jika tiada penghibur tulen padanya. Kadangkala perayaan sebegini malah boleh memudaratkan peserta itu sendiri, kerana kadang-kadang ada keinginan untuk menjadi lebih baik daripada orang lain, keinginan untuk menyenangkan, dan bukan untuk menikmati …

5. Cukup aneh, dan bagi sesetengah orang, mungkin juga paradoks, kegembiraan dan keseronokan penghibur rakyat dalam tarian atau lagu bukanlah pergolakan emosi dan bukan "serangan psikik", kerana ia sering berlaku sekarang dengan kumpulan cerita rakyat, tetapi cahaya dalaman. dan ketenangan fikiran, walaupun ia adalah persembahan yang sangat lantang.

Dan untuk mempelajari ini, anda memerlukan komunikasi langsung. Dan ini sudah menjadi prinsip baharu - prinsip penghantaran langsung dari pemain ke pelaku. "Kuasa hidup" ini tidak disampaikan oleh skor atau penerangan tarian. Walaupun seseorang yang mengetahui tradisi itu mungkin menghidupkan lagu dengan muzik lembaran atau tarian dengan rakaman.

Bercakap mengenai prinsip ini, saya tidak boleh tidak menyentuh masalah yang sangat menyakitkan - komunikasi dengan penghibur di kampung. Mereka kadang-kadang bercakap dengan sangat adil tentang kami: "Mereka berjalan ke sini dan bertanya. Mereka mendapat wang untuk ini, dan kami menyanyi untuk mereka." Ini bermakna bahawa "folklorist" ini tidak meninggalkan kemesraan mereka selepas diri mereka sendiri. Tetapi, seperti yang anda tahu, anda bukan sahaja perlu mengambil, tetapi juga memberi … Kami cuba memberikan konsert, membantu dengan kerja rumah, menulis surat, dan kami bertanggungjawab untuk setiap mesyuarat, untuk setiap perjalanan.

6. Prinsip keenam, saya akan panggil prinsip persepsi organik dan integral.

Anda tidak boleh hanya menari dan tidak menyanyi, atau sekurang-kurangnya tidak mempunyai minat dalam lagu itu. Tidak mustahil untuk menyanyi hanya ditties dan tidak mendengar epik, balada, lagu rohani. Seharusnya tidak ada yang membezakan sesuatu yang biasa. Dan sebagai contoh yang jelas tentang ini - penghibur berbakat yang sering menggabungkan kebolehan penyanyi, penari, pemain, pencerita dan juga seorang tukang. Di sini, bagaimanapun, masalah pemprosesan timbul. Ia timbul, mungkin, pada abad yang lalu. Jika seorang komposer atau koreografer yang telah dibesarkan dalam gaya akademik terbaik dan tidak tahu tradisi diambil untuk pemprosesan, maka pertama sekali dia merosakkan melodi.

Saya akan mengatakan bahawa cerita rakyat adalah muzik bumi. Dan melalui muzik ini, arus terpancar dari bumi yang mengganggu jiwa kita dan kita tidak boleh berdiam diri semasa mendengarnya. Tetapi ia patut menukar satu atau dua nota tidak mengikut tradisi (katakan, untuk kecantikan) - dan hati kita diam. Melodi mati. Jadi, sebagai contoh, untuk "Kamarinskaya", diproses mengikut semua kanun klasik, saya tidak pernah mahu menari.

7. Prinsip seterusnya (ketujuh) mengikuti dari yang sebelumnya: seseorang mesti membesar dengan tradisi.

Kreativiti yang tidak dikaitkan dengan budaya tradisional bergantung kepada individu. Seorang yang berbakat meninggalkan arena dan genre ini seolah-olah pudar bersamanya. Kreativiti sedemikian hanya boleh dipindahkan daripada bakat kepada. Bakat. Tetapi cerita rakyat, berbeza dengan undang-undang akademik, mempunyai transmisi langsung. Ia boleh diwarisi daripada semua orang kepada semua orang, dari generasi ke generasi. Ia ada dalam gen kita. Dan, jika kita mahu lebih dekat dengan tradisi kita, kita mesti "cukup melihat dan mendengar", akan ada keinginan dan ketekunan, dan dari masa ke masa, kemahiran dan keyakinan pasti akan datang. Seseorang memerlukan banyak masa, seseorang sedikit, tetapi pada seseorang - semuanya sudah sedia. Sekiranya orang itu tidak berdiam diri, dia sentiasa berkembang. …

Adalah sangat penting bahawa usia paling awal tidak hilang, supaya kanak-kanak dari bayi hingga 10 tahun menyertai sumber asalnya, jika tidak, ia akan terlambat, kerana keperluan untuk ekspresi diri semula jadi dalam lagu, tarian dan juga permainan hilang. Keperluan untuk berkomunikasi antara satu sama lain hilang. Itulah sebabnya pada zaman kanak-kanak perlu menyelami kedalaman tradisi rakyat

Ini membentuk kekuatan semangat seseorang. Dan tidak kira apa profesion yang dipilih oleh lelaki kita, seseorang sudah dapat melihat di dalamnya persepsi peribadi, bukan "teknikal", tetapi kreatif tentang kehidupan. Dan saya yakin tidak kira apa perniagaan yang mereka lakukan, mereka akan kreatif dalam perniagaan ini.

Galina Vladimirovna Emelyanova, ahli etnokoreografer terkemuka Rusia, ketua ensembel cerita rakyat dan etnografi "Kitezh", seorang lelaki di belakang lebih daripada 30 tahun ekspedisi cerita rakyat.

Nyanyian rohani Rusia lama

Sepanjang masa, semasa saya berada di pejabat, saya masih mahu mencari apa yang saya minati, dan hasilnya saya melihat melalui banyak perkara yang ditawarkan kepada saya. Beginilah jadinya dengan nyanyian mereka. Orang tua menyanyi untuk diri mereka sendiri dan menyanyi. Dan sejak kecil, daripada mendengar, saya hanya takut menyanyi. Dan apabila masalah ini hilang, sudah terlambat. Dan sekarang, di Laluan baharu, kita perlu membina semula semuanya sedikit demi sedikit. Kami berjaya menjejaki banyak lagu mereka. Walau bagaimanapun, tidak banyak lagu istimewa dalam himpunan mereka. Mereka menyanyikan mana-mana lagu yang dinyanyikan. Lebih spesifik adalah cara prestasi mereka … Dia adalah topik utama artikel ini.

Orang tua saya memanggil nyanyian mereka Rohani. Sudah lama saya tidak mempedulikan cara mereka menyanyi. Bagi saya, ia adalah sejenis lampiran cerita rakyat kepada "sebenar" yang saya ingin cari. Tetapi pada suatu hari pada musim panas tahun 1989, di kampung yang sama di daerah Kovrovsky, saya berjaya mengumpulkan tiga orang sekaligus, dan seorang nenek, Makcik Shura, saya menyeret ke dalam kereta yang telah muncul dengan baik dari daerah Savinsky. Pada satu ketika, mereka memutuskan untuk menyanyi dalam tiga suara, "seperti sebelumnya," tetapi pada mulanya mereka menyanyi. Terima kasih kepada ini, buat pertama kalinya saya berpeluang bukan sahaja mendengar "nyanyian rohani" mereka, tetapi juga melihat sistem kemasukan ke dalam keadaan nyanyian sedemikian. Mereka menyanyikan beberapa lagu perkahwinan rakyat, yang saya belum jumpa di tempat lain.

Buat pertama kali dalam enam tahun, saya mendengar mereka menyanyi. Suara mereka tiba-tiba mula bergabung, dan pada mulanya suara Mak Cik Katya dan Pohani bergabung dengan cara yang aneh, walaupun saya tidak dapat menjelaskan maksudnya kepada saya "bergabung". Tetapi saya tidak dapat mencari perkataan lain. Suara Mak Cik Shurin, walaupun cantik, agak tidak harmoni dengan latar belakang bunyi sendi mereka. Kemudian tiba-tiba sesuatu berlaku, dan dia seolah-olah melompat ke dalam suara gabungan mereka dan bergabung dengannya. Untuk beberapa lama, saya merasakan bunyi bersama mereka sebagai suara yang digabungkan, tetapi satu lagi peralihan berlaku, dan bunyi-bunyi biasa itu seolah-olah terpisah daripada mereka dan berbunyi dengan sendirinya, seolah-olah ruang nyanyian telah muncul sendiri di atas meja di sekelilingnya. mereka duduk!..

Gegaran kecil bermula di dalam badan saya, seolah-olah saya bekerja untuk keletihan pada perut kosong, mata saya mula terapung. Garisan pondok berubah, wajah orang tua mula berubah, kini menjadi sangat muda, kini menyeramkan, kini hanya berbeza. Saya masih ingat bahawa beberapa kali kenangan yang sangat penting bagi saya datang kepada saya dari kegelapan, tetapi atas sebab tertentu ia menakutkan dan menyakitkan, dan saya tiba-tiba menyedari bahawa saya takut untuk melihat penyanyi. Saya mampu bertahan dengan keadaan ini hanya kerana pernah mengalami perkara yang sama sebelum ini, semasa belajar dengan orang tua yang lain. Ramai penyelidik menulis bahawa lagu rakyat adalah ajaib, tetapi ia tersirat bahawa ia digunakan dalam upacara ajaib. Ini benar, tetapi dangkal. Lagu rakyat bukan sahaja sebagai iringan majlis, ia juga merupakan impak. Dia adalah salah satu senjata ajaib lelaki primitif.

Lagu tamat. Mereka duduk seketika, tersenyum dalam diam, seperti menunggu sesuatu. Sesungguhnya, selepas beberapa ketika, sama ada keadaan saya, atau keadaan ruang mula kembali ke keadaan biasa: pertama, kertas dinding di dinding kembali ke tempatnya, kemudian hilang, seolah-olah kenangan aneh saya telah cair di hadapan mata saya, dan Saya tidak dapat menahan mereka … berkata:

- Di sini, digabungkan … - dan diperintahkan untuk menghidangkan teh.

- Nah, awak berikannya! - Saya tidak dapat menahannya.

Mereka ketawa, dan Mak Cik Katya menerangkan kepada saya, meletakkan meja:

- Ia bukan lagu lagi. Ini adalah nyanyian bersama … nyanyian kuil! Dan kami hanya akan menyanyi untuk anda, untuk suara.

Apabila ditanya mengapa dia memanggil nyanyian kuil ini, dia menjawab:

- Di Kaabah perlu menyanyi seperti itu. Beberapa lagu … Saya segera cuba mencari kuil mana:

- Dalam Kristian? Di dalam gereja?

- Saya tidak tahu … - Mak Cik Katya menjawab dengan kebingungan - Dalam apa lagi? Kami kadang-kadang menyanyi seperti itu di gereja … Di mana lagi?.. Kadang-kadang berjalan-jalan …

Dan Pohan menambah sambil ketawa:

- Mereka sangat memanjakan gadis-gadis itu. Si fulan sekumpulan gadis akan berkumpul dan pergi ke kebaktian di gereja. Di sana, semasa mereka menyanyi, mereka akan mengambilnya dan memindahkannya kepada diri mereka sendiri! Segala-galanya akan terapung di kuil, kepala berputar! Kami terutamanya lelaki yang memahami, pergi menonton … Tiada siapa yang memahami apa yang mereka lakukan, tetapi mereka gembira. Mereka pergi, mereka pergi kekacauan! Mereka disayangi, diminta menyanyi …

“Mereka bertanya kepada kami sepanjang masa,” Mak Cik Katya mengesahkan. “Dan Ayah menyukainya. Bagaimana kita akan datang ke gereja, dia sendiri akan memanggil Lushka, yang paling penting dia memanggil Lushka, ingat, Shur?

"Saya tidak ingat langsung," jawab Mak Cik Syura. "Adakah Lushka? Tiang, jom?

- Ya Lushka, Lushka! Dan dia memberi isyarat kepada saya, dan dia akan terus mengarahkan: menyanyi hari ini! Kami menyanyi, apa yang kami perlukan - gadis muda! Kuil itu kadang-kadang akan hilang …

“Bagaimanakah ia akan hilang?” Atas sebab tertentu, saya teringat kegelapan dari mana kenangan pudar datang, dan pada saat itu saya menyedari bahawa jika Mak Cik Katya tidak mengucapkan kata-kata tentang kuil yang hilang, saya tidak akan mengingati kegelapan ini lagi.

"Jadi…" jawabnya pelik. "Semuanya terapung, terapung… dinding akan hilang kemudian… apabila kegelapan datang… Orang mula hilang dari mata, wajah imam akan pergi… Ada yang jatuh, yang lain berdoa sendiri, lihat tiada… dalam doa…

- Ya, ya! - Makcik Syura tiba-tiba mengangkatnya. - Ayah kemudian memberitahu segala-galanya tentang Penghakiman Terakhir!

"Itulah sebabnya anda takut untuk menyanyi," Pohania tiba-tiba memberitahunya …

A. Andreev "The World of the Path. Essays on Russian Ethnopsychology."