Vasily Polenov - artis yang telah mengatasi milenium

2024 Pengarang: Seth Attwood | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 16:12

Memanggil karya artis Vasily Polenov sebagai lapisan seni halus Rusia, para penyelidik tidak sepenuhnya tepat dalam definisi ini. Polenov berjaya mencipta lebih daripada satu lapisan sedemikian, kerana dia mencapai kesempurnaan dalam beberapa arah.

Asal usul bakat dan pemotongannya

Sejak kecil, dibesarkan dalam keluarga bangsawan yang besar, Vasily menerima didikan yang baik dan pendidikan yang sempurna. Saudara-mara artis dan guru-guru terbaik mengiringi pembentukan rasa seni dan perkembangan kebolehan. Ibu itu sendiri memberikan pelajaran pertama kepada anak-anak, bersama-sama dengan bacaan Alkitab, pendidikan sejarah dan budaya. Adalah diketahui bahawa pada masa mudanya dia mengambil pelajaran dari Karl Pavlovich Bryullov. Kemudian Vasily, bersama kakaknya, belajar dengan sarjana dari Akademi Seni.

Kristus dan Orang Berdosa, 1888

Polenov sejak kecil dikurniakan bakat serba boleh. Beliau memasuki Fakulti Fizik dan Matematik Universiti St. Petersburg, dan lulus dalam bidang undang-undang. Tetapi selama ini dia meneruskan pengajiannya di Akademi Seni, yang dia lulus setanding dengan universiti.

"Di atas bot. Abramtsevo.", 1880

Sumbangan paling penting kepada pembentukan Polenov muda dibuat oleh Pavel Chistyakov, yang terlibat dalam tunjuk ajar semasa masih pelajar. Pembentukan dan perkembangan artis diteruskan oleh tuan lain seni akademik Rusia.

"Halaman Moscow", 1878

"Kolam Terlalu Banyak", 1879

Polenov menerima pingat emas pertamanya untuk lukisannya (Job and His Friends, The Resurrection of Jairus's Daughter) sebagai seorang budak sekolah. Dia berkongsi kemuliaan salah seorang daripada mereka dengan artis terkenal ketika itu Ilya Repin.

"Potret Artis Ilya Repin", 1879

Pada masa yang sama, tema alkitabiah dalam karya Vasily Dmitrievich tidak disengajakan. Intinya bukan sahaja ia popular dan dianggap sebagai mahkota kebanyakan tuan pada masa itu, tetapi juga bahawa keluarga Polenov memberi perhatian yang besar kepada pendidikan alkitabiah. Plot agama Kristian dan sejarah Kristian, pencarian pemahaman mereka tentang kebenaran alkitabiah dapat dikesan seperti benang emas sepanjang kerjaya artis.

"Biara di atas sungai," 1899

Mata kardinal dalam kerja tuan

Vasily Dmitrievich Polenov agak awal menjadi ahli akademik dan mendapat pengiktirafan luas daripada rakan sekerja terkemuka dan orang ramai yang tercerahkan. Beliau terlibat dalam mengajar, menyokong dan mempopularkan seni halus. Ramai pencipta Rusia yang hebat telah menjadi pelajar dan pengikutnya. Antaranya ialah I. Levitan, K. Korovin, I. Ostroukhov dan ramai lagi.

"Hak Guru", 1874

Dari usia muda hingga hari terakhirnya, dia banyak mengembara. Ini bukan mencari kehidupan terbiar. Semasa perjalanannya, artis itu bekerja keras dan produktif. Lawatan Eropah, dua perjalanan besar ke Timur Tengah ke asal-usul agama Kristian, Rusia Utara, wilayah Volga, bandar-bandar di pedalaman Rusia, wilayah barisan hadapan - semuanya dicerminkan dalam kitaran kerja yang besar.

Mimpi, 1894

"Di taman. Pekan Veul di Normandy", 1874

Salah satu ciri yang membezakan lukisan maestro sering dipanggil kesinambungan tradisi realisme akademik Rusia. Tetapi, mungkin, ciri utama semua karyanya adalah komitmen artis terhadap sisi terang alam semesta. Sesungguhnya, dalam karyanya sentiasa mencari kebenaran, pandangan dan pertimbangan yang ringan. Bukan ungkapan tanggapan positif - ia sukar ditemui dalam lakaran barisan hadapan atau cerita tragis - tetapi mencari jalan yang betul, nilai sebenar, manusia yang cerah dan intipati semula jadi dunia di sekeliling kita.

"Hutan Terbakar", 1881

Odalisque, 1875

Lapisan budaya tektonik

Dalam persepsi moden, karya Polenov kemungkinan besar boleh dikaitkan dengan warisan yang dipandang remeh. "Realisme akademik" adalah salah satu label moden. Konsep seperti itu tidak wujud semasa hayat tuan-tuan ini. Label lain, yang lebih tidak sedap dipandang, ialah "Wanderers".

"Kilang lama", 1880

"Dragonfly (" Musim panas merah menyanyi … ")", 1876

Polenov dan beberapa pelukis hebat lain memang menganjurkan gerakan inovatif pameran pengembaraan. Ia adalah satu cara untuk membuat wang. Model perniagaan, seperti yang dipanggil hari ini. Sudah tentu, pameran itu juga bersifat pendidikan, tetapi ia dicipta dengan tepat untuk pelaksanaan karya. Kemudian, "Pengembara" dipersembahkan sebagai sesuatu yang serupa dengan gerakan popular. Walau bagaimanapun, implantasi "prinsip populisme" yang tidak selalu mahir oleh "pengkritik seni dalam pakaian awam" masih menghalang persepsi yang mencukupi tentang banyak karya lukisan Rusia. Hasil daripada penjualan lukisan digunakan oleh pelukis dengan cara yang berbeza. Polenov melabur banyak wang, masa dan usaha dalam naungan, untuk menyokong bakat rakyat. Ini menjejaskan kedua-dua lukisan dan teater. Apa yang dipanggil "Rumah Polenovsky" hanyalah salah satu daripada episod aktiviti pelukis.

"Lanskap Timur Tengah", 1881

Menilai warisan Vasily Dmitrievich dalam budaya Rusia, perlu diingat bahawa dia bekerja dan mencapai ketinggian yang cemerlang dalam pelbagai arah:

"Taman Nenek", 1878

Doge of Venice, 1874

Potret klasik - seorang pelukis potret yang diiktiraf pada masa itu, bukan sahaja rakan lukis secara proaktif dan kenalan kasual, dia menerima banyak tempahan daripada orang terkemuka;

"Kolam di Abramtsevo", 1883

Landskap - di sini Polenov adalah tuan yang diiktiraf, tetapi sangat banyak karya yang kurang diketahui oleh orang awam kerana penyebaran obsesif hanya sebahagian daripadanya;

"Kebangkitan Anak Perempuan Yairus", 1871

Plot alkitabiah adalah benang emas karya artis, di mana peningkatan dan keasliannya dapat dikesan sepanjang hidupnya;

"Caesar fun", 1879

• Lukisan sejarah - dalam genre ini, anak lelaki setia Tanah Air juga mencapai standard tertinggi, tanpa mengkhianati gayanya sendiri dan kanun yang diabadikan;
• Lukisan teater, ilustrasi - buku, idea untuk poster, imej teater, gaya yang dicipta oleh Vasily Dmitrievich dimasukkan ke dalam elemen asas genre ini.

"Parthenon. Kuil Athena-Parthenos", 1882

Gambar tajuk: "Hutan Pine di Tebing Sungai"