"Sesiapa yang membaca buku memerintah mereka yang hidup dalam dunia komik"

2024 Pengarang: Seth Attwood | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 16:12

Pada pembukaan Pesta Buku Antarabangsa Moscow ke-32, membincangkan buku sejarah, Menteri Kebudayaan Persekutuan Rusia Vladimir Medinsky mengkritik komik, dengan menyatakan bahawa "komik itu ditujukan kepada seorang kanak-kanak yang baru belajar membaca, tetapi nampaknya saya payah untuk orang dewasa membaca komik." …

Pada bulan September, ini menjadi topik perbincangan hangat. Penerbitan kami telah berulang kali menulis tentang seni komik dan mengumpulnya, jadi kami bertanya soalan kepada menteri, sebagai jawapannya dia menulis keseluruhan teks.

Baru-baru ini, beberapa artis mempersembahkan jalur komik "Heroes and the Minister of Culture" - sejenis "jawapan" lucu kepada salah satu kenyataan saya, kata secara sepintas lalu pada pembukaan Pesta Buku Antarabangsa Moscow. Sangat tersanjung dengan tanda perhatian ini. Tetapi, memandangkan ia bukan mengenai komik pada masa itu, tetapi mengenai pengajaran sejarah di sekolah dengan bantuan komik, saya ingin memikirkan apa itu komik secara umum, mengapa sesetengah orang berpendapat bahawa komik adalah untuk mereka yang tidak baik. (sejauh ini teruk) tahu membaca mengapa tidak salah untuk meminati genre ini dan mengumpul komik. Dan sekali lagi untuk menjawab soalan yang sama yang kedengaran di pesta buku: adakah mungkin untuk mengkaji sejarah dari komik?

Jalur komik Amerika pertama yang lengkap, Bears and the Tiger, dipercayai telah diterbitkan pada tahun 1892 di San Francisco Examiner. Walau bagaimanapun, saintis mendapati asal usul komik sebagai genre yang berasingan dalam lukisan Maya, dan dalam "cerita dalam gambar" Jepun zaman pertengahan - manga masa depan, dan dalam karikatur politik Eropah era moden.

Sebelum kemunculan komik Amerika "sebenar", genre ini berkembang di setiap negara dengan cara tersendiri, dengan banyak persamaan dan kehadiran ciri kebangsaan.

Ngomong-ngomong, sejak dahulu lagi, gambar yang menggambarkan semua jenis plot dalam pembangunan juga popular di kalangan kami. Sebagai contoh, cerita "rohani" dalam gambar wujud untuk masa yang lama di Kiev-Pechersk Lavra (dalam hal ini, saya tidak mengecualikan bahawa percubaan untuk mengisytiharkan rumah nenek moyang komik Ukraine oleh penyelidik Kiev sudah dibuat).

Kalendar gereja popular dengan kami, mengandungi "infografik" tentang bila mana orang kudus harus berdoa, pelbagai cerita tentang keajaiban dan raksasa. Lama kelamaan, gambar-lubok sekular mula muncul - dengan adegan dari kehidupan duniawi, teks yang membina atau lucu. Kadang-kadang mereka bertukar menjadi sumber berita, dengan berkesan menggantikan akhbar. Lagipun, maknanya jelas walaupun kepada mereka yang tidak boleh membaca. Dengan bantuan mereka, mereka belajar tentang acara politik dan ketenteraan dalaman. Pada masa yang sama, pengarang, tentu saja, mengolah cerita-cerita tersebut agar dapat difahami oleh mereka yang buta huruf.

Selepas 1917, kerajaan baru terus mengambil kesempatan daripada "propaganda popular". Prinsip yang sama berlaku dalam poster propaganda dari zaman Sivil ("Windows ROSTA") dan juga Perang Patriotik Besar ("Windows TASS").

Tetapi lama kelamaan, sasaran penonton "cerita dalam gambar" di negara kita telah berubah. Kempen untuk membasmi buta huruf di USSR membawa kepada fakta bahawa kanak-kanak menjadi pengguna utama gambar dengan teks. Ingat buku asas atau, lebih jelas lagi, majalah "Gambar Lucu". Kanak-kanak itu, membesar, berpindah ke majalah "lebih serius" "Murzilka" (seperti yang saya ingat sekarang: Saya membaca dan melihat pengembaraan Yabeda-Koryabeda pada usia tujuh tahun), kemudian ke "Perintis" yang hampir sastera. serta "Juruteknik muda", "naturalis muda "Dan seumpamanya, di mana satu-satunya gambar adalah litar radio dan ilustrasi pencapaian sains dan teknologi Soviet.

Buku komik klasik, yang muncul di negeri-negeri Amerika Utara pada akhir abad ke-19, ternyata mempunyai laluan khasnya sendiri. Daripada cara untuk menarik perhatian pendatang yang tidak tahu bahasa Inggeris dengan baik, ia menjadi fenomena pemujaan, salah satu genre budaya massa yang popular. Lebih-lebih lagi sebelum era televisyen. "Komik 'mengetuai' purata keluarga Amerika dari generasi ke generasi, mewujudkan 'kerangka rujukan' dan norma ideologi yang stabil, "- kata penyelidik fenomena ini.

Walaupun konsep "komik" timbul daripada komik Inggeris - "lucu", lama kelamaan, kebanyakan komik Amerika telah kehilangan komik asalnya, pengembaraan, fantasi, seram dan sebagainya telah menjadi genre mereka. Superman muncul pada tahun 1938, dan kemudian berpuluh-puluh wira-wira lain, dari Captain America hingga Batman, dari Iron Man hingga Spider-Man. Menambah dasar mereka sendiri: semasa kempen pilihan raya, wira Amerika menyelamatkan calon yang "betul" dan mengalahkan yang "salah". Pada masa yang sama, rata-rata rakyat Amerika menghabiskan seluruh hidupnya dalam syarikat wira yang sama - dan seterusnya dari generasi ke generasi. “Watak-watak ini terjalin dengan kenangan awal kanak-kanaknya, mereka adalah kawan lamanya. Melewatinya melalui peperangan, krisis, pertukaran pekerjaan, perceraian, watak buku komik ternyata menjadi elemen paling stabil dalam kewujudannya. Komik itu telah menjadi koleksi dan tiada apa yang istimewa mengenainya. Seseorang suka mengumpul syiling, seseorang - setem, seseorang - komik. Perkara biasa.

Hari ini sejarah komik sebagai fenomena budaya sedang dikaji, disertasi dipertahankan mengenainya, saintis memperkenalkan istilah khas dan menjalankan perbincangan ilmiah. Contohnya, sama ada teks adalah kreol, isoverbal atau polikod yang digunakan dalam komik.

Tetapi mari kita tinggalkan kajian fenomena budaya massa ini dan pengaruhnya terhadap kesedaran saintis, dan mengumpul - bersemangat. Mari cuba jawab secara ringkas soalan permulaan: mengapa anda tidak boleh belajar sejarah daripada komik? Mengapa kita tidak boleh meletakkannya pada komik Pushkin, Dostoevsky dan Tolstoy?

Hari ini dalam utusan popular terdapat banyak cara untuk membantu menyampaikan idea, mewarnai secara emosi - dengan bantuan "gif", "senyuman" dan piktogram lain. Tetapi cara utama masih huruf dan perkataan. Jadi buku itu, teks bertulis yang koheren, kekal dan, saya harap, akan kekal sebagai sumber utama pengetahuan kita. Tetapi buku itu bukan sahaja "sumber ilmu". Buku mengembangkan imaginasi dan pemikiran dengan lebih berkesan daripada bahagian maklumat bergambar atau video yang disediakan, yang dirasakan dengan tekanan mental yang minimum. Oleh itu, mana-mana buku, walaupun ringan, menghiburkan, mengembangkan imaginasi, intuisi, kreativiti lebih baik daripada mana-mana gambar atau video yang sudah siap. Tetapi bukan itu sahaja.

Membaca sebagai satu proses bukan sahaja latihan untuk pemikiran imaginatif. Membaca serius adalah kerja, mungkin dikatakan, kecergasan untuk otak. Ingat Tyrion yang licik, wira "Game of Thrones", yang tidak pernah berpisah dengan buku mengenai kempen. Jon Snow bertanya kepadanya terhenti: "Mengapa anda membaca begitu banyak? Kenapa awak perlukannya?" "Abang saya adalah seorang kesatria, senjatanya adalah pedang," Tyrion menjawabnya. - Senjata utama saya ialah otak. Membaca menajamkannya, ini adalah latihan terbaik untuk senjata saya."

Latihan dengan komik - tidak menyinggung sesiapa pun - bukanlah perkara terbaik untuk menawarkan otak dewasa yang berpendidikan. Sebaliknya, ia adalah latihan fizikal yang hebat untuk kanak-kanak prasekolah. Apa yang hebat dalam gred pertama hampir tidak terpakai di universiti. Seorang pelajar universiti dengan "Gambar Lucu" dan buku asas di bawah lengannya menghadapi risiko mencetuskan reaksi yang tidak jelas daripada orang lain. Tetapi ini - saya akan tekankan - adalah pendapat peribadi saya semata-mata.

Walau bagaimanapun, terdapat satu lagi faktor yang ditentukan oleh spesifik genre, yang terutamanya menggambarkan perkataan dan pemikiran watak. Dalam hampir mana-mana buku komik, watak itu menerima penilaian yang jelas: baik lawan jahat, wira lawan penjahat. Tetapi mana-mana tokoh sejarah (atau wira kesusasteraan klasik), sebarang peristiwa sejarah tidak sesuai dengan logik komputer, atau, dalam bahasa pakar, kepada sistem binari untuk menggambarkan realiti sekeliling. Membaca buku, mengkaji sumber, kita membina gambaran yang banyak tentang keperibadian, peristiwa, kita merenung, menganalisis, cuba memberikan penilaian kita sendiri - ya, subjektif, tetapi bermakna. Hampir mustahil untuk menyampaikan persepsi yang begitu rumit dalam komik, lebih tepat lagi, ia tidak lagi menjadi jalur komik sama sekali, tetapi beberapa jenis seni lain. Komik klasik adalah ya atau tidak, hitam atau putih. Macam ni.

Komik itu mempunyai ramai penyokong yang bersemangat dan ramai lawan yang sombong. Perkara yang paling bodoh ialah mengehadkan mereka secara buatan atau mempromosikan mereka secara buatan. Tetapi tetap, mari kita membaca buku. Adalah diketahui bahawa yang membaca buku sentiasa mengawal mereka yang menonton TV. Begitu juga, mereka yang mencipta komik sentiasa mengawal mereka yang memakannya. Bagaimanapun, jangan lupa salah satu makna novel terkenal oleh George Orwell: "Siapa yang mengawal ucapan anda mengawal pemikiran anda."