Isi kandungan:

Misteri potret Fayum
Misteri potret Fayum

Video: Misteri potret Fayum

Video: Misteri potret Fayum
Video: K-Clique – Mimpi (feat Alif) [Official Music Video] 2024, Mac
Anonim

Apabila anda pertama kali melihat potret ini, yang berusia hampir dua ribu tahun, nampaknya anda berhadapan dengan keajaiban sebenar. macam ni? 5 abad sebelum Byzantine menghadapi? 10 abad sebelum seni Romanesque? 15 abad sebelum Renaissance? Mereka benar-benar hidup!

Pembukaan

Pada tahun 1880-an, perompak kubur Mesir purba menemui potret luar biasa pada papan kayu berhampiran oasis Al-Fayum, yang menyampaikan ciri orang mati dengan ketepatan yang menakjubkan. Setiap satu dimasukkan ke dalam tisu penutup mumia sebagai ganti muka, dan di bawah pembalut itu terdapat plak yang menunjukkan nama orang itu, umur dan pekerjaannya. Perompak itu mengoyakkan potret, plak dilemparkan oleh mereka dan hampir kesemuanya mati.

Antiquarian Wina keusahawanan Theodor Graf memperoleh beberapa papan yang ditemui daripada penjual semula Mesir dan pada tahun 1887 menunjukkannya di pameran di Berlin, Munich, Paris, Brussels, London dan New York. Inilah cara dunia belajar tentang potret yang dipanggil Fayum. Selepas itu, lukisan serupa mula ditemui di kawasan lain di Mesir, tetapi nama pertama menjadi kolektif, dan semua potret terus dinamakan sempena oasis jauh di sempadan padang pasir Libya.

Beberapa potret daripada koleksi Theodor Graf berada di Muzium Sejarah Seni Vienna. Berikut adalah salah seorang daripada mereka, menggambarkan seorang lelaki berkulit gelap dengan rambut kerinting dan mata yang tajam:

Gambar
Gambar

Pada tahun 1887 yang sama, ekspedisi ahli arkeologi Inggeris Flinders Petrie bekerja di Hawara, di hujung selatan oasis Fayum. Dia berjaya menemui 80 lagi potret, beberapa daripadanya boleh dikaitkan dengan karya agung lukisan dunia, ia sangat ekspresif:

Gambar
Gambar

Harus dikatakan bahawa potret Fayum yang ditemui pada akhir abad ke-19 bukanlah imej pengebumian Mesir pertama yang dikenali di Eropah. Pada tahun 1615, pengembara Itali Pietro della Valle membawa tiga mumia dari Mesir, dua daripadanya dengan potret. Kemudian pada tahun 1820-an, melalui Henry Salt, konsul British di Kaherah, beberapa lagi potret datang ke Eropah, salah satunya telah diperoleh oleh Louvre:

Gambar
Gambar

Potret ini telah berada di dalam dewan barang antik Mesir di Louvre sejak 1826, semua pelawat melihatnya, tetapi … sedikit yang perasan. Ia mengambil titik perubahan dalam seni visual sepertiga terakhir abad ke-19, kemunculan trend lukisan baru, terutamanya impresionisme, supaya kesedaran orang sezaman bersedia untuk menerima potret Fayum bukan sebagai rasa ingin tahu yang lucu, tetapi sebagai fenomena. daripada budaya dunia.

Salah satu perkara penting dalam proses ini ialah penemuan oleh Richard von Kaufmann tentang apa yang dipanggil Makam Alina. Ini berlaku pada tahun 1892 di Hawara. Di sebuah kubur kecil, ahli arkeologi menemui lapan mumia, tiga daripadanya - seorang wanita dan dua kanak-kanak - dengan potret. Dari inskripsi Yunani diketahui bahawa nama wanita itu adalah Alina dan dia meninggal dunia pada usia 35 tahun. Realisme potret ini sangat menarik, dan teknik pelaksanaan sedemikian rupa sehingga, tanpa mengetahui tarikh penciptaan, ia boleh dikaitkan dengan abad ke-19.

Gambar
Gambar

kita dari mana?

Sehingga kini, hampir seribu potret Fayum diketahui, satu pertiga daripadanya ditemui di sekitar El-Fayum, dan selebihnya ditemui di wilayah lain di Mesir. Kesemuanya bermula pada abad ke-1-3 Masihi. Bagaimanakah imej luar biasa ini dicipta? Kenapa betul-betul di Mesir? Mengapa pada awal zaman kita? Jawapan ringkasnya hanyalah beberapa perkataan: secara kebetulan. Tiga sumber budaya bergabung dan membentuk aliran baru.

1. Akar Yunani

Pada abad ke-4 SM, Mesir telah ditakluki oleh Alexander the Great. Selepas kematiannya, sahabat terdekat Alexander, Ptolemy, menjadi raja Mesir, yang keturunannya memerintah negara itu selama lebih dari tiga abad.

Di bawah Ptolemies, Mesir memperoleh semula kuasa yang telah hilang sebelum ini, manakala kelas pemerintah menjadi sebahagian besar Yunani, dan Hellenisme tersebar luas di seluruh negara. Pada masa inilah lukisan Yunani mencapai zaman kegemilangannya: mereka belajar menyampaikan volum dalam chiaroscuro, perspektif linear dan udara digunakan, pewarnaan dikembangkan. Oleh itu, boleh dikatakan dengan pasti bahawa tradisi bergambar potret Fayum mempunyai akar Yunani.

Malangnya, lukisan Hellenistik tidak sampai kepada kami. Semua orang tahu arca Yunani, tetapi tiada lukisan atau potret artis Yunani yang terselamat. Apa yang kita tahu tentang seni ini adalah penerangan oleh ahli sejarah dan salinan Rom karya individu. Salah seorang artis Yunani yang paling terkenal adalah sezaman dengan Alexander the Great, Appeles, dia adalah orang pertama yang melukis potret dan satu-satunya raja yang mempercayainya untuk melukis dirinya sendiri. Lukisan dinding Rom telah datang kepada kami, yang dianggap sebagai salinan salah satu karya Appeles, yang mewakili Hetero Phryne dalam imej Aphrodite:

Gambar
Gambar

Kita juga boleh menilai tentang satu lagi potret Yunani terkenal hanya dari salinan Rom, "dipelihara" di Pompeii oleh abu Vesuvius semasa letusan 79 AD. Mozek ini menggambarkan pertempuran Alexander the Great dengan raja Parsi Darius dan dianggap sebagai salinan lukisan oleh tuan Yunani Philoxenus, yang tinggal di IV SM. (Walau bagaimanapun, terdapat pendapat bahawa pengarang gambar itu adalah Appeles).

Gambar
Gambar

Teknik utama yang datang ke Mesir dari Greece dan digunakan dalam potret Fayum ialah encaustics - lukisan dengan lilin dicat. Kerja-kerja itu dijalankan dengan cat lilin cair menggunakan bukan sahaja berus, tetapi juga spatula dan juga gigi kacip. Pembetulan hampir mustahil, semua dalam gambar mesti dilakukan dengan betul pada kali pertama. Mereka melukis paling kerap pada kayu, kurang kerap pada kain. Adalah dipercayai bahawa encaustic telah dicipta di Greece Purba, dari mana ia tersebar ke seluruh dunia purba, tetapi potret Fayum adalah contoh pertama yang diturunkan kepada kita.

2. Pengaruh Rom

Potret Yunani sentiasa konvensional dan ideal. Di Yunani klasik, keperibadian tidak pernah ditekankan dalam imej orang sebenar, dan malah sebaliknya, ia dilarang supaya kesombongan tidak berkembang dalam warganegara. Wira tidak memuliakan diri mereka, tetapi negara kota mereka, atlet terkenal dipersembahkan sebagai patung yang ideal. Arah realistik berkembang hanya pada zaman Helenistik selepas kempen Alexander. Namun begitu, asas potret itu bukanlah wajah, tetapi keseluruhan sosok, "manusia secara umum", digambarkan dalam pertumbuhan penuh.

Tradisi Rom kuno adalah berbeza. Di sini, perkembangan potret dikaitkan dengan peningkatan minat dalam keperibadian tertentu dengan semua ciri-cirinya. Asas potret Rom (terutamanya arca) adalah berdasarkan pemindahan naturalistik yang teliti terhadap ciri-ciri individu watak tersebut. Orang Rom percaya pada diri mereka sendiri dan menganggap seseorang yang layak dihormati dalam bentuk dirinya, tanpa memperindah dan menyembunyikan kecacatan fizikal.

Dari imej arca dalam pertumbuhan penuh, mereka beralih ke patung, kerana menurut idea dunia Celtic dan Italic, daya hidup dan keperibadian tertumpu di kepala, dan cukup untuk menggambarkannya sahaja untuk mengekspresikan keseluruhan orang.

Gambar
Gambar

Potret Rom purba, setelah menggunakan pemindahan kelantangan dan teknik gubahan daripada tuan Yunani, memperkenalkan ciri-ciri baru ke dalam sistem mereka. Ini, pertama sekali, personifikasi, perhatian kepada ciri-ciri wajah, pengayaan warna, cara bebas yang mengekalkan watak lakaran.

Ciri-ciri ini jelas kelihatan dalam potret Fayum. Bukan kebetulan bahawa mereka muncul pada pergantian era kita, kerana pada masa inilah Mesir Helenistik telah ditakluki oleh Rom (30 SM) dan berubah menjadi salah satu wilayah Empayar Rom. Elit pemerintah Mesir secara beransur-ansur menjadi Rom, dan budaya metropolis, termasuk gaya bergambar, mula menguasai wilayahnya.

3. Tradisi Mesir

Untuk semua ciri Hellenistik dan Rom mereka, potret Fayum masih kekal dalam semangat Mesir, kerana ia adalah potret pengebumian.

Pemujaan orang mati telah wujud di Mesir sejak zaman dahulu. Salah satu asasnya ialah konsep jiwa kembar abadi seseorang yang hidup di akhirat, tetapi boleh kembali ke jasad yang terkubur. Dan sangat penting bahawa jiwa mengenali jasadnya. Untuk ini, orang mati telah dimumikan dan dipelihara; untuk ini, mumia dibekalkan dengan papan nama tersembunyi, untuk ini, topeng pengebumian dan potret digunakan.

Gambar
Gambar

Ini adalah salah satu potret tertua seseorang. Pada masa Cheops, kepala sedemikian diletakkan di dalam kubur tidak jauh dari mumia pemiliknya, supaya jiwa dapat kembali kepadanya sekiranya berlaku kerosakan pada mumia, atau, mungkin, untuk mengenali tubuh "mereka". Topeng Mesir yang dikebumikan kemudiannya bukan sahaja membawa ciri-ciri orang sebenar, tetapi juga imej jiwa dan roh astralnya. Oleh itu, mereka mempunyai ciri-ciri ideal, seolah-olah, wajah-wajah keabadian.

Gambar
Gambar

Menurut kepercayaan orang Mesir, sebahagian daripada jiwa seseorang yang dipanggil Ka, selepas kematian, terpaksa melihat barang-barang rumah tangga kegemaran, korban, makanan dan minuman dikebumikan bersama dengan badan, untuk "menggunakan" semua ini di akhirat.

Satu lagi bahagian jiwa, Ba, yang mengembara melalui kehidupan akhirat, meninggalkan badan melalui mulut dan kembali melalui mata. Untuk melakukan ini, di sarkofagus atau di dinding kubur, imej si mati dengan mata terbuka semestinya dibuat (ia adalah pembalasan yang mengerikan untuk menutup mata pada imej sedemikian …). Oleh itu, adalah jauh dari tidak sengaja bahawa mata dalam potret Fayum begitu dihuraikan dan ditekankan. Ini bukan keinginan untuk menghiasi seseorang, tetapi ciri ritual yang diperlukan, tanpanya potret itu tidak dapat memenuhi fungsi utamanya. Dan juga bukan kebetulan bahawa mata dalam imej ini tidak melihat penonton, tetapi melalui dia - ini adalah pandangan ke dalam keabadian, ke dunia lain.

Gambar
Gambar

Potret Fayum dikebumikan bersama dengan mumia orang yang mereka gambarkan. Ini nampaknya menjadi faktor utama yang membolehkan kita mengagumi ciptaan ini berabad-abad selepas penciptaannya. Iklim kering Mesir dan suasana kubur tertutup yang stabil mengekalkan lukisan lilin yang halus, tidak membenarkan tapak kayu dan tenunannya runtuh.

Siapakah kita?

Anehnya, potret Fayum nampaknya tidak dikaitkan dengan mana-mana kategori populasi tertentu. Asal-usul etnik, sosial dan juga agama bagi watak-watak itu sangat pelbagai: terdapat paderi Mesir, Yahudi dan Kristian (walaupun protes, Kristian Mesir membaleman mayat mereka), pegawai tinggi Rom dan hamba yang dibebaskan, atlet dan pahlawan perang, Ethiopia dan Somalia … Walau bagaimanapun, adalah salah untuk mempercayai sejenis "penukaran" orang-orang ini kepada agama Mesir. Sebaliknya, kita boleh bercakap tentang penerimaan mereka terhadap idea-idea tertentu yang datang dari upacara pengebumian Mesir, dan mengikuti tradisi negara tempat tinggal.

Gambar
Gambar

Kemungkinan besar, wanita ini adalah seorang Rom yang cukup kaya. Dia memakai tunik ungu dan jubah kuning, yang diikat dengan kerongsang bulat dengan zamrud besar. Telinganya dihiasi dengan anting-anting yang setiap satunya terdiri daripada batu gelap yang diselitkan di antara dua mutiara besar.

Di bawah daun emas yang digunakan pada leher, analisis makmal mendedahkan rantai mutiara. Kilauan emas, mengingatkan cahaya matahari, menjadikan logam ini simbol keabadian bagi orang Mesir. Oleh itu, daun atau sisipan emas sering digunakan untuk potret pengebumian, meliputi latar belakang di sekeliling kepala, bingkai di sekeliling potret, atau, seperti di sini, sebahagian daripada pakaian.

Potret Fayum dilukis daripada orang yang masih hidup, dan ini dilakukan ketika seseorang itu berada pada usia yang agak muda, boleh dikatakan pada zaman keemasannya. Selepas itu, potret itu boleh berada di rumah pemilik selama bertahun-tahun. Ahli arkeologi Petrie menemui bingkai untuk potret dan potret dengan penggantungan di dalam rumah. Selepas kematian seseorang, imej itu tertanam dalam pembalut mumia, selalunya karangan bunga emas digunakan padanya melalui stensil - sifat pengebumian tipikal orang Yunani.

Gambar
Gambar

Nampaknya, imej kanak-kanak adalah pengecualian kepada peraturan melukis potret dari alam semula jadi. Ramai daripada mereka dicipta selepas kematian kanak-kanak itu …

Gambar
Gambar

Beberapa potret Fayum diberi tarikh yang agak tepat. Sebagai tambahan kepada kaedah saintifik, masa pelaksanaan mereka membantu mewujudkan gaya rambut. Fesyen memainkan peranan yang besar dalam masyarakat Rom. Era pemerintahan setiap maharaja ditandai dengan gayanya sendiri. Lelaki menyesuaikan diri dengan maharaja, dan permaisuri atau wakil rumah diraja yang lain mencipta gaya rambut istimewa yang unik untuknya, yang ditiru oleh wanita. Sampel gaya rambut baru dibawa ke Mesir dalam bentuk model kepala.

Sebagai contoh, potret lelaki dari Muzium Sejarah Seni Vienna berasal dari zaman pemerintahan Marcus Aurelius. Bandingkan dengan patung maharaja:

Gambar
Gambar

Dan inilah potret seorang wanita muda, yang gaya rambutnya yang sederhana cukup tipikal untuk tempoh pemerintahan Maharaja Hadrian (117-138 AD):

Gambar
Gambar

Potret ini tidak dipisahkan daripada mumia di mana ia dimasukkan. Analisis sinar-X menunjukkan bahawa si mati adalah seorang wanita berusia empat puluh tahun, dan bukan muda, seperti dalam potret, i.e. tarikh penciptaan mumia adalah kira-kira pertengahan abad ke-2.

Gambar
Gambar

Mumia ini terletak di belakang kaca tingkap Louvre dengan cara yang sangat sukar untuk memotretnya bersama-sama dengan "wajah", jadi saya membawa gambar panjang penuh dari laman web muzium. Nampaknya, untuk ini, mumia telah dibawa keluar dari showcase.

Gambar
Gambar

Inskripsi Yunani ΕΥΨΥΧΙ ΕΥΔΑΙΜΟΝΙ, yang ditulis dengan dakwat hitam, kelihatan di dada wanita itu. Tafsiran mengenainya berbeza, sesetengah penulis membaca tulisan itu sebagai "Selamat tinggal, berbahagialah", yang lain menganggap perkataan kedua ("Evdaimon") sebagai nama si mati.

Di papan potret, dibalut dengan pembalut, tanda gergaji yang senget kelihatan di atas bahu wanita itu berhampiran lehernya. Ini adalah perincian ciri untuk karya dari Antinople: potret tempatan, seperti di tempat lain, dicat pada papan segi empat tepat, tetapi sebelum membedung bahagian atasnya dipotong dari sisi supaya papan itu lebih sesuai dengan bentuk mumia.

Satu lagi potret dari rantau ini, juga dipotong pada paras bahu:

Gambar
Gambar

Artis dengan mahir menggunakan ketumpatan lilin, meletakkannya dalam pukulan yang mengikut bentuk muka, lengkung kening. Teknik yang sama jelas kelihatan dalam potret seorang wanita Eropah, di mana sapuan lilin lebih halus dan cembung. Adalah menarik bahawa dalam potret itu bulu mata tidak dilukis, tetapi dipotong: di tempat yang betul lilin dikikis dengan alat tajam ke lapisan bawah tanah hitam.

Gambar
Gambar

Imej ini ditemui oleh Flinders Petrie semasa penggalian di Hawara. Ia menggambarkan imam kultus tuhan Serapis, yang ciri khasnya adalah diadem dengan bintang berbucu tujuh - simbol tujuh badan syurga. Serapis adalah dewa kelimpahan Helenistik, dunia bawah, dan akhirat. Dia biasanya digambarkan sebagai tuhan Yunani, tetapi dengan sifat-sifat Mesir.

Gambar
Gambar

Potret ini tidak dilukis pada papan, tetapi pada kain yang merupakan sebahagian daripada kain kafan pengebumian. Ia menarik untuk butirannya. Di satu tangan, lelaki muda itu memegang piala wain yang kaya, di sisi lain - "karangan bunga Osiris", kalungan bunga, melambangkan pembersihannya dari dosa. Di sebelah kiri leher adalah tanda kuning Ankh - simbol kehidupan, dan di sebelah kanan - patung kecil dewa, kemungkinan besar Osiris. Di sudut kolar tunik putih, dua garis ungu kecil kelihatan, yang mencirikan ketepatan karya artis: pada banyak tunik yang terdapat di makam Mesir, sambungan kain di kolar ditarik bersama dengan beberapa jahitan bulu merah, biru atau ungu.

Kemana kita akan pergi?

Menjelang abad ke-3 M. lukisan encaustic potret Fayum secara beransur-ansur mula digantikan dengan tempera, di mana bukan lilin digunakan sebagai pengikat untuk cat, tetapi kuning telur dan air. Tetapi perubahan berlaku bukan sahaja dalam penyederhanaan teknik penulisan, tetapi juga dalam gaya imej: realisme jasmani mereka nampaknya mula pudar, bentuk volumetrik digantikan dengan hiasan satah.

Gambar
Gambar

Terdapat penolakan terhadap cita-cita realisme kuno, artis semakin memilih imej skematik dan simbolik. Rupa-rupanya, banyak potret tidak lagi dilukis dari kehidupan. Dalam potret Fayum yang terkemudian, konvensional dalam tafsiran wajah dan pakaian meningkat, peranan siluet meningkat.

Gambar
Gambar

Penjelasan yang agak berbeza didapati untuk kecenderungan sedemikian. Sesetengah pengarang percaya bahawa potret pengebumian diletakkan di sungai, menjadi lebih kraf dan cetakan popular daripada seni. Yang lain percaya bahawa dengan perkembangan idea agama, bukan imej artistik yang menjadi tumpuan, tetapi idea teologi, yang semakin mendekatkan gaya baharu kepada lukisan ikon. Kadang-kadang potret Fayum dipanggil "ikon sebelum lukisan ikon" - lagipun, artis kuno berusaha untuk menggambarkan bukan sahaja penampilan si mati, tetapi jiwanya yang kekal.

Gambar
Gambar

Satu cara atau yang lain, tetapi coraknya tidak disengajakan: perubahan sejarah yang besar sedang berlaku di dunia pada masa itu. Empayar Rom secara beransur-ansur runtuh di bawah serangan orang gasar, pusat kerohanian dan kuasa berpindah dari barat ke timur, dan agama Kristian menjadi agama yang paling meluas.

Pada tahun 313, Maharaja Constantine mengiktiraf agama Kristian sebagai agama negara bagi empayar, dan pada tahun 395, Mesir menjadi sebahagian daripada Byzantium. Sejak masa itu dan selama berabad-abad, lukisan telah memasuki dunia dua dimensi. Seseorang memanggil ini kehilangan dimensi ketiga, seseorang - pemerolehan yang keempat, di mana gambar itu mempunyai kualiti ketuhanan yang diwakilinya. Potret Fayum secara beransur-ansur hilang, kerana agama Kristian menghentikan amalan pembalseman mayat Mesir, dan teknik encaustic dilupakan.

Jadi ke mana mereka pergi?

Gambar
Gambar

Seseorang hanya boleh meneka sejauh mana tahap seni halus Yunani dan Rom dicapai. Kemungkinan besar, potret Fayum bukanlah lukisan kuno yang berbunga, tetapi kemerosotannya - nafas terakhir zaman purba sebelum permulaan kehidupan abadinya.

Atau mungkin begitu?

Gambar
Gambar

Potret Fayum adalah pendahulu dan dalam banyak cara sumber budaya Byzantine. Ini adalah wajah-wajah yang melintasi ambang kekekalan dan menjadi simbol kedua-dua pencarian Tuhan dan penyatuan semula dengan-Nya. Pandangan mata besar mereka, diarahkan melalui penonton, mempelajari sesuatu yang tidak dapat diakses oleh yang hidup dan menyampaikan ini kepada semua seni Kristian.

Atau…

Gambar
Gambar

… potret Fayum ialah impresionisme kuno, di mana artis menyampaikan kesan segera mereka. Permulaan teknik improvisasi, perkembangan budaya strok, sistem nada tambahan dan sayu berwarna-warni, yang mempengaruhi lukisan abad ke-20.

Mungkin…

Gambar
Gambar

… tiada teori diperlukan, tetapi cukup untuk melihat sekeliling dan melihat potret hidup di sebelah kita? Pandangan gadis ini, yang meluncur melepasi saya ke dalam infiniti, adalah dorongan yang membawa kepada kemunculan rekod ini.

Disyorkan: