Isi kandungan:

Photomontaj dan mistik pada awal fotografi
Photomontaj dan mistik pada awal fotografi

Video: Photomontaj dan mistik pada awal fotografi

Video: Photomontaj dan mistik pada awal fotografi
Video: lagu menyeberang jalan 2024, Mac
Anonim

Salah satu manifestasi reaksi yang tidak dijangka terhadap ciptaan fotografi adalah tradisi potret anumerta, yang tersebar luas pada separuh kedua abad ke-19.

“Tetapi bukankah semua mukjizat baru ini pudar di hadapan yang paling menakjubkan dan paling menakutkan daripada mereka - sebelum yang akhirnya memberikan manusia juga (seperti Tuhan) dengan keupayaan untuk mencipta, menyedari hantu tidak ketara yang cair dalam sekelip mata. mata, tidak meninggalkan bayang dalam kaca cermin, dan riak di permukaan air?”- tulis tuan potret fotografi Felix Nadar tentang fotografi lebih daripada 100 tahun yang lalu.

Hari ini di Muzium Seni Multimedia, Moscow dalam rangka pameran "Photobiennale-2020" "Some Disorder. Karya daripada koleksi Antoine de Galbert ". Jangka masa gambar koleksi ialah 160 tahun. Fotomontaj pada pertengahan abad ke-19 patut diberi perhatian khusus. dengan adegan pancung.

Fotografi dan kematian

Sudah pada tahun 1860-an. pesanan fotografi selepas kematian merupakan sebahagian besar daripada aktiviti jurugambar komersial. Gambar si mati bukan sekadar peringatan visual, ia adalah lanjutan fizikal orang itu. Mungkin ilustrasi paling radikal idea ini adalah fotografi selepas kematian, yang muncul pada tahun 1890-an. - gambar yang diambil semasa hayatnya dicetak semula dengan penambahan zarah abu si mati.

Adalah wajar bahawa fotografi menjadi salah satu alat spiritisme kegemaran, sangat popular pada masa itu, yang pengikutnya mencari cara baru untuk berkomunikasi dengan rohani, kehidupan akhirat. Dan dengan tepat dengan fotografi spiritistik, perkembangan teknologi yang luar biasa untuk memanipulasi imej fotografi, yang bermula pada pertengahan 1850-an, dikaitkan terutamanya.

montaj foto pertama

Minat dalam memanipulasi imej fotografi muncul hampir serentak dengan penciptaan fotografi itu sendiri, tetapi kerumitan teknikal proses fotografi awal menjadikannya sangat memakan masa. Sehingga tahun 1850-an. Satu-satunya bidang permohonan untuk pencetakan gabungan (mencetak dari dua negatif) ialah fotografi landskap - dalam gambar yang diambil pada kelajuan pengatup perlahan yang diperlukan pada masa itu, langit sering diterbangkan.

Dalam kes ini, jurugambar kadangkala memadankan dua negatif secara mekanikal semasa mencetak, menambahkan langit yang baik pada landskap yang agak terdedah. Walau bagaimanapun, dalam kes ini, alasan untuk menggunakan photomontage adalah berlawanan dengan intuisi - ia digunakan untuk mencapai realisme yang lebih besar.

Penggunaan montaj foto yang lebih "kreatif" bermula pada akhir 1850-an, yang boleh dikaitkan dengan beberapa faktor. Pertama, dengan kemajuan teknologi, yang telah memudahkan penggunaannya dan mengembangkan kotak peralatan jurugambar; kedua, dengan perubahan budaya - fotografi mula mendakwa sebagai artistik, spiritualisme muncul, yang membuka arah keseluruhan, dan yang paling penting, perindustrian fotografi berlaku, yang menjadi tersedia kepada orang ramai yang lebih luas.

Kepala "terputus"

Menjelang tahun 1860-an. yang kemudiannya dikenali sebagai "fotografi helah", iaitu helah fotografi. Buat pertama kali dalam sejarahnya, fotografi terlibat dalam industri hiburan. Bereksperimen dengan kemungkinan media baharu, jurugambar amatur mencipta imej yang mustahil dan tidak masuk akal.

Salah satu subjek yang paling popular (melalui manipulasi mudah) ialah pemenggalan kepala. Dengan menggunakan fabrik gelap dalam gubahan, jurugambar meninggalkan sebahagian daripada negatif tidak menyala dan kemudian menayangkan imej lain padanya - contoh awal pendedahan berganda. Mereka mencipta imej yang mengejutkan dan menawan pada masa yang sama, secara jenaka memainkan tradisi menggambarkan kematian yang telah terbentuk dalam fotografi.

Pengarang tidak dikenali "Untitled", lebih kurang
Pengarang tidak dikenali "Untitled", lebih kurang

Pengarang tidak dikenali "Untitled", c. 1870. Sumber: Célia Pernot, Koleksi Antoine de Galbert, Paris

Pengarang tidak dikenali "Seorang lelaki menyulap kepalanya", ok
Pengarang tidak dikenali "Seorang lelaki menyulap kepalanya", ok

Pengarang tidak diketahui "Seorang lelaki menyulap kepalanya", c. 1880. Sumber: MAMM

Seperti ketika memerhati helah kad, penonton menyedari bahawa dia telah ditipu, tetapi tidak tahu bagaimana. Bukan kebetulan bahawa "fotografi helah" sering dirujuk sebagai helah dan ilusi. Contoh biasa ialah buku Magic 1897: ilusi pentas dan lencongan saintifik, termasuk fotografi helah. Biasa pada abad ke-19. keyakinan mutlak dalam fotografi sebagai cerminan realiti hanya meningkatkan kesan ini.

Contoh "fotografi helah"
Contoh "fotografi helah"

Contoh "fotografi helah". Sumber: Arkib Internet / Perpustakaan Digital California

Contoh "fotografi helah"
Contoh "fotografi helah"

Contoh "fotografi helah". Sumber: Arkib Internet / Perpustakaan Digital California

Fotografi rohani, yang menggunakan teknik yang sama, tetapi ditujukan kepada penonton yang sama sekali berbeza, menjadi arah yang berasingan.

Walaupun "fotografi muslihat" digunakan untuk hiburan, tangkapan pelbagai pendedahan roh dan hantu berfungsi sebagai pengesahan idea kerohanian yang sangat popular - keinginan untuk menembusi sempadan persepsi fizikal dan bersentuhan dengan kehidupan akhirat.

Anehnya, sifat dokumentari fotografi spiritistik terus dicabar walaupun pada abad ke-20. Sebagai contoh, Arthur Conan Doyle pada tahun 1922 menerbitkan Fakta yang memihak kepada Fotografi Rohani, di mana beliau berhujah bahawa, walaupun terdapat bilangan penipu yang besar, banyak gambar dengan hantu adalah tulen.

Arthur Conan Doyle di Spiritualis
Arthur Conan Doyle di Spiritualis

Arthur Conan Doyle dalam fotografi spiritistik, oleh Ada Dean, 1922. Sumber: MAMM

Bagi "fotografi helah", menjelang awal abad ke-20. pergerakan ini berkembang menjadi industri massa untuk pengeluaran poskad komik.

Imej komik berdasarkan "fotografi helah"
Imej komik berdasarkan "fotografi helah"

Imej komik berdasarkan "fotografi helah". Sumber: MAMM

Dalam banyak cara, mereka menjangkakan seni surreal yang muncul kemudian. Salvador Dali menulis: “Kami surealis membelakangkan seni halus dan sebaliknya beralih kepada poskad.

Dia adalah ekspresi kesedaran kolektif yang paling dinamik. Pengaruh poskad itu sangat mendalam dan kekal sehingga setanding dengan psikoanalisis. Revolusi Surrealist memulihkan poskad itu - bersama dengan tulisan automatik, mimpi, kegilaan dan seni primitif."

Pada tahun 1920an-1930an. artis avant-garde mula mencari inspirasi dalam mimpi, angan-angan dan kedalaman alam bawah sedar: timbul gerakan yang dipanggil "surrealisme". Buat pertama kali istilah ini digunakan oleh Guillaume Apollinaire pada tahun 1917. Walau bagaimanapun, sudah 30 tahun sebelum kemunculan "rasmi" surealisme, poskad muncul, menunjukkan imaginasi artistik yang luar biasa dan kepintaran teknikal yang menakjubkan pencipta mereka.

Penerbit N
Penerbit N

Penerbit N. P. G. ["New Photographic Society"], Jerman, cap pos - 1904. "Ilusionisme surealistik. Fantasi Fotografi Awal Abad ke-20”. Sumber: Muzium Fotografi Finland

Poskad foto "surreal" menjangkakan inovasi modenisme dan juga prinsip petikan dan ironi yang wujud dalam pascamodenisme. Tetapi itu cerita yang sama sekali berbeza.

Disyorkan: